El “Taller de bisutería” de Elvira López del Prado es una verdadera fuente de creatividad. Las personas interesadas en mejorar su nivel en cualquiera de las modalidades de artesanía tradicionales y las que apuestan por investigar y conocer nuevas técnicas que les permitan desarrollar su creatividad a través de varios caminos, encuentran en este taller una fuente inagotable de creatividad. La mayoría de los cursos de este taller giran alrededor de la bisutería.
No importa si se es una neófita en este campo porque los cursos que imparte Elvira López Del Prado no son en absoluto complicados. El principal objetivo es el de divertirse creando bisutería de nuevas formas y atractivas estéticas porque en cuanto a creatividad no está todavía todo dicho. La creatividad es como un libro abierto de inagotables páginas y Elvira goza “escribiendo” en ellas día a día, con entusiasmo, profesionalidad y lo que es más importante…contando con una inmensa cantera de nuevas ideas.¿Cuántos años lleva funcionando el taller “Cursos de bisutería”?
Realizando bisutería llevo más de diez años pero enseñándola a realizarla, solamente desde hace un año y medio.
Este cambio de tienda a taller ¿a que es debido?
Comencé con los cursos para obtener ingresos extras y así ayudarme con la tienda ya que ésta no funcionaba muy bien, pero finalmente la tienda se cerró y ahora me dedico exclusivamente a dar cursos. De hecho me trasladado a un local de mayores dimensiones porque cada vez me va mejor. Se nos puede encontrar en la Avenida Meridiana 244 entresuelo 2º, en Barcelona.
En este centro ¿Se imparten clases durante todo el día?
En general ofrezco los cursos en turnos de tarde y de mañana, pero los horarios son abiertos y me voy adaptando un poco a las necesidades de mis alumnas.
¿Cuáles son las modalidades que están teniendo más éxito actualmente en este taller?
Sin duda, lo que más gusta son las pastas de polímeros (sculpey y fimo). De este curso tengo un segundo nivel donde transferimos imágenes a sculpey. También la resina de poliéster y el alambre están gustando bastante.
Las manualidades consideradas de aguja (tricotado y ganchillo) ¿Qué lugar ocupan en las clases de este taller?
Estas técnicas están incluidas dentro del curso de Alambre, el único requisito para realizarlas es tener conocimientos previos para poder seguir el ritmo de la clase.
¿Cuál es la línea de manualidad que se enseña en tu taller considerada la más fácil y cuál la que requiere más tiempo de experiencia?
La verdad es que no se necesita saber nada de bisutería para acceder a mis cursos. Incluso se puede en el nivel 2 de sculpey sin haber pasado por el 1. Todos son niveles iniciales, la alumna puede desarrollarlos partiendo de su propia creatividad y a partir de aquí, hasta donde ella misma quiera llegar.
Aparte de las técnicas, lo que me interesa es generar nuevas pautas hacia otras maneras de expresarse dentro de la bisutería creativa.
Las clases que se imparten en este taller ¿son cada una de ellas monográficas, o sea, de una sola modalidad? ¿En una misma clase se suelen realizar varias líneas de manualidades al mismo tiempo?
Hasta el pasado mes de Abril tenía unos cursos en los que las técnicas se mezclaban, pero decidí cambiarlos para dar paso a cursos monográficos y de esta manera se puede profundizar más y mejor en cada técnica. Decidí trabajar una sola técnica en cada clase porque me estaba dando cuenta que las alumnas no siempre estaban a gusto con todas las técnicas en un mismo curso. Así, de esta manera, se apuntan a la que más les gusta y se les nota más contentas y satisfechas.
Las alumnas ¿son todas mujeres?
“De momento” sí. Aunque estoy intentando que los hombres se apunten también a realizar bisutería aún no lo he conseguido. Supongo que por timidez o porque lo encuentran un hobby que se identifica con las mujeres. Sé que a más de uno le gustaría, pero en fin…En los primeros cursos que hice tuve a un chico. Marc, de doce años, que era un verdadero genio de la bisutería. Me dejó asombrada la gran capacidad creativa que tiene. Espero que no lo deje.
A nivel de creatividad todavía no está todo dicho y, día a día, nacen nuevas técnicas. ¿Cuál es la más reciente y de más novedad que has incorporado a tus clases?
La más novedosa es la resina de poliéster, que se trabaja en bisutería desde hace tiempo, pero que no es muy conocida aún. El acabado final varía, desde cristal hasta madera, se pueden imitar acabados, es muy divertida y se le puede incorporar objetos, pintura, etc.
No obstante, a nivel personal, la que a mí más me gusta es la técnica decorativa decoupage, adaptada a la bisutería, que da unos resultados realmente delicados.
¿Se organiza alguna exposición donde poder mostrar todas las realizaciones artesanales que se llevan a cabo en este taller?
Este es uno de los proyectos que tengo pensado para el nuevo taller. Me gustaría hacer una exposición en la cual los visitantes pudieran tener opción a comprar la bisutería expuesta. Se trataría de organizarla a final de cada curso con las piezas de las alumnas que, aparte de ser expuestas estarían a la venta.
¿Cómo promociona estas clases? ¿A través de la prensa? ¿Del boca a boca?
Básicamente con flayers publicitarios, que los reparto por todas las tiendas de la calle del Call, por los centros cívicos, Palau Robert, Virreina, etc. Y, por supuesto, el boca a boca. No obstante, el medio de comunicación más efectivo es, en nuestro caso, a través de internet, bien entrando en mi página directamente (www.cursosdebisuteria.com) o a partir de otros buscadores.
Y para terminar ¿Tiene algún proyecto previsto de realizar en breve?
Mi proyecto más cercano es el de trabajar conjuntamente con L`Antiga Casa Sala, dando cursos de su bisutería en mi taller. Tenemos programado dar los primeros cursos de bisutería de primavera en Junio. Y cuando el taller esté plenamente funcionando me gustaría sacar una línea de diseños míos para el verano. Ya he contactado con una galería de arte en Flagstaff, Arizona, para enviarles algunos collares de fiesta este verano. ¡Espero tener suerte y que funcione!.